Концерт о виртуальной эволюции в Доме венгерской музыки

21 октября вечером Дом венгерской музыки превратится в пространство на стыке contemporary art, генеративной графики и экспериментальной музыки. Организаторы рассказали нашей редакции о визуальном концерте-творении, в котором искусственный интеллект выступит не инструментом и не декоративной отговоркой, а полноправным партнёром — камерным соавтором и художником-постановщиком.

Это событие важно не только для поклонников академической и электронной музыки. Сегодня, когда об ИИ чаще говорят как об угрозе или утилите, художники предлагают посмотреть на него иначе: как на зеркало, в котором человек проверяет собственные границы, страхи и представления о творчестве.

Сюжет вечера строится вокруг виртуальной эволюции. Изобразительное искусство, цифровая графика и музыка вместе рассказывают, как человек становится богом для собственного цифрового творения — и как позже это творение обращается против создателя. Это не просто фантастическая аллегория, а сценическое исследование того, что происходит с человеком, когда рядом появляется интеллект, способный говорить на собственном языке.

Главные вопросы, на которые ищет ответ перформанс

• Как человек превращается в бога благодаря своему цифровому созданию?
• Что остаётся человеку, если искусственный интеллект формирует собственный язык?
• Каково было бы пережить сотворение мира в роли робота?
• Где проходит граница между эволюцией, подчинением и бунтом машины?

Организаторы подчёркивают: это не лекция и не научная конференция. Это художественное высказывание, где технологии становятся частью драматургии, а музыка — способом говорить о самом сложном.

Для дуэта Шомодаи — Сивеш совершенно новые перформативные произведения написали шесть композиторов — зарубежных и венгерских. Сам дуэт с 2018 года развивает визуальные и перформативные концерты по всей Европе, сотрудничая с современными авторами. Их интересует то, о чём мы думаем каждый день: сказки, обряды, природа интеллекта и сам вопрос — что значит быть человеком.

Произведения вечера

• Сивеш Мартон и Банкёви Дьюла — совместная работа о цифровом творении.
• Говард Дж. Басс — музыкальное осмысление развития виртуальных элементов.
• Мольнар Виктор — эволюция виртуальной жизни.
• Вираг Анна Вираг — перформанс о меняющемся самовосприятии человека.

По словам художественного руководителя программы Сивеша Мартона, идеи авторов будут сталкиваться прямо на сцене. «С Маркошем Альбертом и Мольнаром Виктором мы много работали вместе, даже сделали по целому альбому из их сценических произведений. В музыке Маркоша мы буквально разнесём вдребезги всё то, что до этого аккуратно выстроим в музыке Мольнара. Воспевание цифровизации и бунт против машин — в одном концерте», — приводит его слова пресс-служба.

Дуэт работает с тремя визуальными художниками, чтобы поднять формат визуального концерта на новый уровень. Живую графику Надь Каталин Матильд обрабатывают художники-постановщики Киммель Чаба и Ловаш Мате. Генеративные визуальные элементы реагируют в реальном времени на движение, звук и ритм — и становятся органичной частью сценария концерта, а иногда и самих музыкальных произведений.

Искусственный интеллект здесь используют уже не как «художественную отговорку», а как камерного партнёра и постановщика. В арсенале — камеры, датчики, живой рисунок, аудиореактивная графика, пространственная проекция и даже матрасный насос. Как сформулировал цифровой график Ловаш Мате, в руках подходящих людей всё это складывается в художественный и зрелищный визуальный концерт.

Организаторы обещают, что публика сможет сама испытать связь звука и техники. Зрителей просят принести с собой мячики для пинг-понга — им в этот вечер отведена значительная роль. Это ещё один жест в сторону интерактивности: концерт задуман не как пассивное созерцание, а как совместное переживание.